Des fresques romanes aux installations d'aujourd'hui, ce sont mille oeuvres qui sont ici rassemblées pour matérialiser le chemin de l'art entre ces deux dates symboliques : l'an 1000 et l'an 2000. Si le découpage en périodes est habituel, la méthode, elle, est entièrement nouvelle : c'est en effet la succession des images qui constitue le point de départ du travail, les sept auteurs réunis par Alain Mérot ayant construit leurs textes à partir des listes iconographiques qu'ils ont eux-mêmes établies. Ce souci de placer l'oeuvre au centre du propos donne aux textes une précision et un caractère exceptionnellement concret, même si l'on y trouve tous les échos des débats théoriques qui ont animé ces mille années.
Evidemment, la peinture et la sculpture sont l'essentiel du livre, mais l'architecture est présente lorsqu'elle forme le cadre inséparable des oeuvres, ainsi que les arts dits "décoratifs", qui marquent souvent mieux que les arts "majeurs" l'esprit d'une époque. Parallèlement aux grands courants traditionnels, un grand soin a été apporté à décrire les mouvances moins célèbres, de l'art de la cour de Prague au néo-classicisme nordique, de la peinture portugaise à l'Art nouveau russe, du maniérisme anversois au précisionnisme américain.
Une lecture passionnante, un outil de travail indispensable, un classique.
Henri Pradalier : art roman Daniel Russo : art gothique Daniela Gallo et Philippe Sénéchal : Renaissance Patrick Violette : XVIIIe siècle Christine Peltre : XIXe siècle Gérard Durozoi : XXe siècle
Il n'y a pas encore de discussion sur ce livre
Soyez le premier à en lancer une !
Ce road-movie intimiste est l'une des BD à ne pas manquer en cette rentrée
Découvrez 5 romans en format poche et tentez de les gagner...
Lovecraft comme vous ne l'avez jamais lu, à travers une sélection de lettres qui rend son univers encore plus complexe et fascinant
Des conseils de lecture qui sentent bon la rentrée !
